家庭的な楽しい雰囲気で気兼ねなく肖像画を学べます。
貴方もいきなり肖像画家！お気軽にお問い合わせ下さい。

　ご自宅の環境でゆっくりしたペースで描きたい方、お体がご不自由な方、体力的に通われるのが難しい方、お忙しくて時間の調整が難しい方、ご友人同士の集まりでお勉強したい方等・・・・

油絵の具が始めての方、人物を描くのが始めての方、うまく描く自信がないけれどとっても絵が好きな方、人物画が得意だけれどちょっと何かが物足りないと思っている方、一生懸命な方全て大歓迎です。色々な楽しい企画も目白押しです。

　楽しく分かりやすく肖像画の描き方を個人指導致します。
基本は一か月８時間程度を目安に、ご無理なく継続できるように２回～３回（回数は選択制）。安心料金（月謝制）にてご指導。ご希望の受講曜日、時間帯応談。

　毎年東京都美術館で実施される、肖像画家の登竜門肖像画公募展（全日本肖像美術協会主催）に出品、入賞できるレベルまでご指導いたします。文部科学大臣賞受賞者、衆議院議長賞受賞者、参議院議長賞受賞者を輩出。（美術大鑑、美術年鑑掲載も可）

　段階的に実践的なプロレベルの作品が描けるようなアドバイス、指導が中心になります。どんどん自信がつき、肖像画を描くことが楽しくなる肖像画教室です。
心に響くものを感じた皆様、是非お早目のお問い合わせをお待ち申し上げております。

　お申込みをお考えの前に、是非一度アトリエへ遊びにお越し下さい。ご自分の感覚でお確かめ下さい。教室の皆さんとお待ち致しております。ご相談、質問承ります。
ご自身の希望に沿うか充分ご納得された上での受講をお勧め致しております。

アトリエ訪問の際は事前に０１２０－９４５－６５５までご連絡下さい。

　美術大鑑、美術年鑑に名前を掲載されることは、肖像画家（画家）を目指す方にとって一つの指針として客観的評価の礎ともなり、自信と自覚が芽生えます。皆さん最初は青葉マークですが、今では画家業を営む方も。今後のさらなる飛躍が楽しみです。吉田肖像画塾は肖像画家を目指す方を真剣に応援致します。肖像画教室の皆さんに大変喜んでいただきました。（本当に肖像画家入門です。）

　技巧的なことは肖像画教室で皆さん学んでいただけます。漠然とした理屈よりも分かりやすく、将来につながる具体的な形として見えるものをと考え、美術大鑑掲載に推薦させていただきました。いきなりの提案でしたが、皆さん大変喜んで積極的に参加していただきました。

　画家への道を目指せども、どうしたら画家としてやっていけるのか。若い作家さんは不安と戸惑いの中で迷走します。人物画を好きで美大や美術学校で勉強されてきた方も、どのようにすれば画家として独り立ちできるのか、周りの方に認めてもらえるのかと、多くの方が迷走の日々を送っておられます。個展を積み重ねていくやり方、あるいは大きな公募展に挑戦するといったやり方、（漫画家を目指す方、小説家を目指す方もおそらく似ていると思います。）制作は半年一年がかり、時間もお金もかかります。とにかく大変です。自分を信じて進むといっても実に不安です。現実私も画家を目指す皆さん同様迷える子羊！？でした。

　成功に近道はないにしても、一つの知恵としてはご自身の目指すジャンルでお仕事をしている方のステージに飛び込むことです。

　身近でお仕事を見ることで、遥かに飛躍のテンポが変わるのではないでしょうか。実はここがとても大切なポイントです。同じ志の人たちと関わることで、目標意識は明確になり、迷いが少なくなることで目先の目標に向かってさらに集中できます。私のケースで言えば、関わるほどに周囲の支えを感じ、一人で試行錯誤しているときに比べれば気持が驚くほど穏やかになりました。

　美術大学や美術系の学校で学んだことがなかったからと、あきらめないで下さい。絵はあくまでもご自身の感性の表現です。オペラ等は一般的には音大での基礎的な勉強が必要かもしれません。しかし有名な演歌歌手、アイドル、人気歌手、みなさん歌を歌う仕事ですが音大を出ている方は少ないのではないでしょうか。でもなぜ多くの人々の気持を虜にするのでしょう、それは好きという単純な動機から始まった日々の努力と目的意識の賜物ではないでしょうか。

　私が若い頃に憧れたある有名イラストレーター、“家族の肖像写真”でも知られ、その後、画家として活躍といえば思い当たる方もおられるかもしれません。 何かの本で書かれておりました。大人になってどんなにすばらしい事に感動しても、幼少時期に味わう感動を越えるものはないのではないかという趣旨のことを言っておられました。

志したときの自信満々の才能にも限界を悟る時があり、技術的にはある程度のレベルまで到達するかもしれません。しかしその後のその方の本来の感性が先々の方向を決定付けるような気がします。本来の感性とは、根幹的な感覚部分で例えば赤ちゃんが最初に素肌に感じる微妙な温もりや、空気感等動物的に近い感性の最高潮期、視覚情報から無意識の中でインプットされ構成された様々な脳回路、一日一日の出来事、沢山のことが初めての体験だった幼年期、少年期に　培ったものかもしれません。

　私の小さい頃の絵に関わる思い出といえば、砂地をキャンバスに使い古しの箸を筆代わりに、チラシの裏にとか空白を見つけては絵を描く、とにかく絵を描くことが好き、物不足の当時でも遊び道具はボール紙とセロハンテープがあれば大丈夫。展開図を描いては色付けし立体的に船や飛行機を作ることに一生懸命。今で言うペーパークラフトなどというほど、格好の良いものではないと思います。小学生の時は雨や雪の日など校庭で遊べないとき、休憩時間学校の図書館で美術図鑑を観る事が大好きな少年でした。好きという動機から始まり、５０歳近くなった頃から画家になりたいという目標意識が明確になり、その意識がいろいろなものを学ばせてくれました。そして様々な人との交流が一層それに拍車をかけさせてくれました。生涯に渡って意欲さえあればいつどこにいても勉強はご自分で出来ます。あるいは、勉強する手法を見つけ出すことが出来ます。

　
　
　幼少の頃の私（画家の原点？）
　
　　　５０歳を過ぎて肖像画家の道へ、そして現在に至ります。

　現在絵を描かれていない方でも、多感な幼年時代少年時代の事を思い出してみてください。落書きやいたずら描き、図工の時間が好き、絵を見るのが好きな子ではなかったでしょうか？多感な少年時代に右脳に溜め込んだ感性のタガを緩めてはいかがでしょうか。そこから零れ出てくる想いにみるみる蘇ってくる感性に色彩を施してみてはいかがでしょうか。

　絵が好きな者同士の輪が広がり、熱い想いを共有し目標に向かって頑張っていけるような肖像画教室になればと考えます。より多くの方々、昔“絵が大好きだった少年少女”の方の参加をお待ち致しおります。お近くにお住まいの方はもとより近県の方の参加も大歓迎です。作家活動の合間でのご指導になりますので、ある程度人数にも制限があることを予めご了承下さい。お早目のご参加をお待ち申し上げます。